[DISCO ETERNO EXPRESS 25: CANCIONES CON SEGUNDA PARTE: CUANDO LAS GRANDES BANDAS AMPLIARON SUS PROPIOS UNIVERSOS SONOROS

La sintonía de Ritoque FM vibró con una entretenida e instructiva edición de Disco Eterno Express en el matinal Ciudad Abierta, conducido por la inconfundible dupla de Francesco Álvarez y Francisco Marambio («Marambito»). En esta oportunidad, el programa dedicó su sesión a explorar el fascinante concepto de las «canciones con segunda parte», analizando aquellas composiciones emblemáticas que continuaron su narrativa o estructura musical en segundas, terceras e incluso álbumes completos. La emisión comenzó entre bromas sobre la preparación del equipo para la gran fiesta bailable de Ritoque FM en Club (segundo piso) agendada para el 12 de septiembre, junto al habitual agradecimiento a los colaboradores locales: Café Terraza Madrid (Traslaviña 146, Viña del Mar) y Disquería Pleno Centro (Calle Valparaíso 595, Local 18).

El recorrido conceptual abrió en 1983 con The Police y las piezas «Synchronicity Part 1» y «Synchronicity Part 2» de su aclamado álbum Synchronicity. Francesco explicó la inspiración de Sting en la teoría de la sincronicidad de Carl Jung y los planteamientos filosóficos de Leibniz sobre el estado de las cosas, recordando que mientras la primera parte fue sencillo solo en Japón, la segunda se transformó en un éxito global. A continuación, el espacio viajó al rock protometal y ácido de 1971 con la banda de culto japonesa Flower Travellin’ Band y su álbum Satori, grabado y mezclado en tan solo dos días antes de emprender viaje a Canadá para difundir su propuesta. El viaje progresivo continuó en 1973 con King Crimson y las complejas composiciones instrumentales «Larks’ Tongues in Aspic Part 1» y «Part 2», las cuales abren y cierran el legendario álbum grabado por la alineación clásica integrada por Robert Fripp, Bill Bruford, John Wetton, David Cross y Jamie Muir.

La travesía continuó con la obra conceptual de Pink Floyd, desmenuzando «Another Brick in the Wall» (Partes 1 y 2) de The Wall (1979). Durante el análisis, los conductores resaltaron la sugerencia del productor Bob Ezrin a David Gilmour para incorporar elementos de la música disco en el icónico ritmo de la segunda parte, convirtiéndolo en un sencillo número uno en 14 países. Más adelante, el programa abordó el virtuosismo de Dream Theater con «Metropolis Part 1: ‘The Miracle and the Sleeper'» de su disco Images and Words (1992), revelando que lo que nació como un juego de títulos por parte de la banda terminó convirtiéndose en la exigencia del público por una secuela, dando origen en 1999 a un álbum conceptual completo: Metropolis Pt. 2: Scenes from a Memory.

El tramo final del especial desplegó la potencia del metal con Megadeth y la secuela de «Hangar 18» (1990) con «Return to Hangar» del disco The World Needs a Hero (2001), donde la lírica resucita a las criaturas alienígenas del Área 51. Asimismo, revisaron a Metallica con «The Unforgiven» del Black Album (1991) y su secuela «The Unforgiven II» del disco Reload (1997), concluyendo con el sonido potente y sureño de Pantera a través del díptico «Suicide Note Pt. I» y «Suicide Note Pt. II» del álbum The Great Southern Trendkill (1996).

¿Quieres descubrir las anécdotas tras la secuela de The Police, el virtuosismo de Dream Theater o el protometal japonés de Flower Travellin’ Band? Te invitamos a darle play al reproductor multimedia al final de esta nota para escuchar el podcast completo de esta genial conversación.