DISCO ETERNO EXPRESS 23: LOS REGRESOS MÁS GRANDES DELA MÚSICA

En el ruidoso bloque de Disco Eterno Express, la sección especializada del matinal Ciudad Abierta de Ritoque FM, el estudio principal de la radio se transformó en un tribunal melómano para desmenuzar las intrigas, egos y el verdadero valor artístico de las reuniones más bulladas de la música. En una vibrante sesión conducida por Francesco Álvarez Ferrando, junto a Francisco Marambio y Mateo Saavedra, esta imperdible entrega —que llega a ustedes gracias al auspicio permanente de nuestros colaboradores de Café Madrid y Disquería Pleno Centro (quienes apoyan la cultura melómana viñamarina en todos nuestros espacios)— se adentró en las luces y sombras de los regresos que remecieron la industria. El viaje sonoro comenzó con la reconciliación de Soundgarden en el álbum King Animal (2012) tras dieciséis años de silencio, un regreso calificado por Francesco como «parejito» y de corte hard rock que, si bien es disfrutable, no logra destronar a su discografía clásica. Una suerte muy distinta corrió la resurrección de Judas Priest en 2005 con Angel of Retribution; un retorno con el «sello de aprobación» de la casa que revivió la potencia de Rob Halford en las voces tras la era de Ripper Owens y que trajo a los británicos a un histórico concierto en la pista atlética del Estadio Nacional junto a Whitesnake y Rata Blanca.
La mesa de conversación también analizó la profética audacia de Iron Maiden y el regreso de Bruce Dickinson en el año 2000 con Brave New World. Tras pasar por la era de Blaze Bailey tocando en recintos pequeños, Dickinson convenció a la banda de que su verdadero lugar estaba en los grandes escenarios, una visión que se cumplió con creces al pasar de teatros a repletar dos Estadios Nacionales en Chile bajo un sonido que sutilmente evolucionó hacia el metal progresivo con influencias de Genesis. En una línea similar de resurrección pesada, el retorno de Black Sabbath con Ozzy Osbourne en el álbum 13 (2013) tras 34 años sin registrar material de estudio juntos fue catalogado como uno de los cinco mejores discos de la agrupación, reviviendo anécdotas memorables sobre el declive de la civilización y los excesos de Ozzy. Del mismo modo, se desenterró la sabrosa interna de Van Halen en 2012 con David Lee Roth para el álbum A Different Kind of Truth, una placa nacida de maquetas inéditas de 1976 y marcada por la célebre amenaza de Eddie Van Halen a Roth en los premios MTV para que no intentara robarse el protagonismo.
Fuera del metal pesado, el programa rindió un hermoso tributo a dos colosos que rompieron sus cadenas creativas: Elvis Presley, quien tras de nueve años atado a aburridos contratos cinematográficos resurgió con su célebre ’68 Comeback Special, y Miles Davis, quien en 1981 venció adicciones y un retiro de seis años para pintar nuevos trazos de funk y pop atmosférico en The Man with the Horn. Finalmente, la polémica encendió el estudio con el reciente regreso de Dream Theater junto al histórico baterista Mike Portnoy para el álbum Parasomnia. Aunque Francesco desaprobó tajantemente este regreso por considerarlo carente de melodías memorables y demasiado apegado a la fórmula, destacó la sabiduría de Portnoy, quien justificó la reunión señalando que la vida es corta y que no quería que su banda repitiera los eternos desencuentros de gigantes como Genesis o Pink Floyd.
¿Quieres descubrir cuáles de estos regresos fueron obras maestras y cuáles solo un truco de marketing? Te invitamos a darle play al reproductor multimedia que encontrarás al final de esta nota para escuchar el podcast completo de esta imperdible conversación.